Кожен дизайнер намагається зробити свій показ незвичайним і незабутнім, використовуючи для цього всі можливі засоби. Важливим елементом в декорі є квіткові композиції. Business of Fashion розповідає про чотирьох флористів, чия майстерність вже не один рік прикрашає колекції провідних дизайнерів.
Марк Колл, Антверпен
Флорист Марк Колл - господар квіткового магазинчика Baltimore в Антверпені. Його робота з Рафом Симонсом на показі Jil Sander Autumn / Winter 2012 була першим подібним досвідом. Для показу Колл створив шість разючих пишних букетів в прямокутних скляних судинах.
Але Сімонс не був першим дизайнером, який виявив незвичайну вітрину невеликого магазину Колла. До нього флорист вже співпрацював з бельгійськими fashion-марками Dries Van Noten і Ann Demeulemeester, а також Hermès, прикрашаючи їх бутики. Останнім часом він працює з П'єром Дебуше над проектом для Dazed & Confused.
Квітковий стиль Колла характеризується неортодоксальним вибором. "Мені подобаються" потворні "речі, - каже він. - Мені подобається кидати собі виклик, працюючи з квітами, або ж купити п'ять випадкових букетів на заправній станції і комбінувати їх, поки не отримаю те, що дійсно вражає".
"Вплив кольорів дуже недооцінений - а також те, скільки думок в них вкладено, - продовжує флорист. - Кожна квітка, який я використовую, дуже ретельно підібраний. Це дуже виснажує. А деякі ідеї приходять в останню хвилину: раптово ви усвідомлюєте, що повинні знайти 40 тисяч орхідей, коли доступні тільки 3 тисячі, і у вас є 36 годин на те, щоб знайти решту 37 тисяч ".
Він вважає, що саме ефемерність моди і квітів пояснює взаємодію між двома сферами: "Мода рухається швидко, і так само квіти: вони з'являються, цвітуть, а потім зникають".
Рамбер Ріго, Париж
Рамбер Ріго протягом 17 років був директором ательє Yves Saint Laurent і Dior Haute Couture. Але в цьому році він відкрив свій особистий квітковий магазин Rambert Rigaud Fleuriste en Herbe. Що цікаво, обидва його колишніх роботодавця Dior і Saint Laurent зараз є його постійними клієнтами, і це крім Cartier, Carven і лондонського взуттєвого бренду Charlotte Olympia.
Перший велике замовлення Ріго надійшов буквально через кілька тижнів після відкриття магазину: його попросили створити квіткову концепцію вечірки Valentino в паризькому готелі Hôtel Salomon de Rothschild в рамках осінньої колекції 2013. Гостей вітали біло-сині квіткові композиції в фаянсових вазах, які відображали бачення дизайнерів Марії Грації Кьюрі і П'єрпаоло Піччолі, натхнених голландської живописом XVII століття.
Ріго дякує своїх колишніх начальників Джона Гальяно і Стефано Пілаті за те, що навчили його змішувати кольору і текстури: "Так, я ніколи не пошлю вам величезний букет білих троянд. Я думаю, що це досить нудно". Замість цього роботи Ріго часто складаються з гілок і листя. "Для мене не існує ніяких правил. Ось в чому перевага не мати досвіду флориста в минулому".
Ракель Корвино, Нью-Йорк
35-річна Ракель Корвино - улюблениця марок The Row сестер Олсен, Chloé, Carven, Helmut Lang і Theory.
Роботи Корвино так само різноманітні, як і список її клієнтів. Наприклад, для вечірки магазину Louis Vuitton в Сохо її єдиним завданням було зробити "щось в стилі Індіана Джонс". Тим часом під час роботи над шоу для The Row вона виявила, що намагається прийняти і повторити атмосферу одного з приватних будинків сестер Олсен за допомогою квітів. Проте, у флориста є своя особливість - для неї упаковка так само важлива, як і квіти, тому вона може витратити багато часу на пошук рідкісного старовинного горщика з В'єтнаму, а потім перефарбувати його в чорний колір для більшого ефекту.
Дівчина розповідає, що вона одного разу просто виявилася в потрібному місці в потрібний час. Ще будучи студенткою коледжу Нью-Йоркського університету в кінці 1990 року, вона почала створювати квіткові композиції для Mercer Hotel в Сохо, який швидко став неофіційним центром моди в центрі міста. А коли в 2001 році навпроти відкрився магазин Prada, розроблений архітектором Ремом Кулхас, то Міучча Прада організувала приватну вечерю в підземному ресторані готелю Mercer Kitchen і насамперед звернулася до Корвино для прикраси інтер'єру.
Ракель каже, що їй подобається працювати з клієнтами зі світу моди, тому що говорить з ними на одній мові. За її словами, її композиції - це переклад ідей дизайнерів на квітковий мову.
Тьєррі Бутемі, Брюссель
Флорист нормандського походження Бутемі вперше з'явився на міжнародній арені моди в 2006 році, коли працював над фільмом Софії Копполи "Марія-Антуанетта". З тих пір він головний флорист для дизайнерів, які вважають за краще його тендітні, романтичні букети з польовими квітами і стеблами пшениці. "Квіти, які я вибираю, виросли на природі - дикі, прості, але прекрасні", - пояснює Бутемі.
Його робота була на обкладинці американського Vogue - у співпраці з фотографом Маріо Тестіно і за участю Lady Gaga, - а також в декількох показах Lanvin. Дизайнер Dries Van Noten попросив його зробити квіткову інсталяцію для відкриття свого магазину в Парижі. Але незалежно від того, хто їх замовляє, творіння Бутемі відрізняються своїм недосконалим, нарочито неприкрашена зовнішнім виглядом.
Незважаючи на те що через співпрацю з дизайнерами Бутемі часто їздить в Мілан, Нью-Йорк і Париж, його будинком залишається Брюссель. "Я хочу залишитися простим і скромним. Я сам створюю композиції і хочу бути поруч з квітами, щоб все було в порядку", - пояснює він і тут же додає: "Я хочу відкрити ательє, щоб мати більше часу для підготовки композицій і запрошувати клієнтів в своє середовище - в сільську місцевість, де є природа і тиша ".
джерело: Business of Fashion
<
